Abren un espacio para coleccionistas novatos e interesados en aprender sobre arte

La propuesta de la Galería Pilar Art incluye encuentros con cata de vinos, instrucción sobre arte, nuevas tendencias y asesoramiento en programas de adquisición como una inversión a mediano y largo plazo. Existe un gran desconocimiento con respecto al arte. Muchas veces el comprador siente el impulso de comprar deliberadamente sin tener en cuenta lo que adquiere, puede gustarle una obra, comprarla y llevarla, sin importar si es un objeto decorativo o si puede tener valor dentro del mercado. Para que el cliente se sienta seguro y sepa lo que compra, desde la Galería Pilar Art (ubicada en Los Almendros 1845) desarrollaron un programa denominado “Círculo de Nuevos Coleccionistas”, en el cual se brinda asesoramiento y capacitación en arte acompañando a los integrantes en cada etapa del proceso para realizar con éxito una venta o adquisición de una obra, de introducir a sus clientes en el mercado del arte, controlando los niveles de precios y tendencias. Según Marcela Temes, titular de Pilar Art, “Debemos entender que no todo es arte y que hay una gran diferencia entre arte, artesanía y diseño” esto no quiere decir que las tres instancias no puedan convivir, sino aprender los elementos más importantes que hay que tener en cuenta a la hora de valorar una obra. En el arte se busca hacer piezas u objetos únicos e irrepetibles. Es un trabajo por lo general manual y que llega a tener un costo elevado. El artista plasma sus sentimientos y emociones como forma de expresión y su forma de comunicar experiencias, sucesos, entre otras cosas. La artesanía a pesar de ser un trabajo con la ayuda de poca tecnología, hace objetos distintos porque mucho del trabajo se hace de forma manual; es en muchas ocasiones un oficio que en las familias pasa de generación en generación y es una forma de sustento económico. Se producen piezas en forma serializada, casi idénticas. “El diseño es muchas veces considerado un arte aplicado, aquí los objetos son producidos para escalas en masa y se ocupa tecnología avanzada, en comparación a las artesanías. Aquí, el diseñador nunca buscaría expresar sus sentimientos o emociones, sino lo que su cliente necesite para los objetivos de comunicación que se le plantean”, expresa Temes. “La emoción de mirar un cuadro no se enseña, no es primordial entender de pintura; la pintura y el buen arte se sienten, se ama, toca nuestra fibra interior, se escucha como se escucha la buena música y según la sensibilidad de cada persona se aprecia y se disfruta de manera diferente. Sin embargo sí que hay algunos conceptos y reglas que pueden ayudarnos a saber mirar un cuadro y a comprender mejor para que no solo forme parte de un objeto de placer sino de una buena inversión”, señaló Temes Para más información pueden comunicarse con la galería de martes a sábado de 15 a 19 al 0230-4668889.