El grupo teatral Moralejas se prepara para el estreno de "Papá querido", la reconocida obra de Aída Bortnik escrita en 1981, que propone un recorrido profundo por los vínculos familiares, la identidad y la memoria. La función será el sábado 23 de mayo a las 20 en el Teatro Ángel Alonso, con entrada libre y gratuita, en lo que será una apuesta diferente a lo que el elenco suele ofrecer.

La obra gira en torno al encuentro de cuatro hermanos que no se conocían entre sí y que se reúnen por primera vez tras la muerte de su padre. A partir de esa situación inicial, comienzan a emerger tensiones, reproches y distintas miradas sobre esa figura paterna que, aunque ausente, resulta determinante en la vida de cada uno. Las diferencias en sus historias personales y en la forma de transitar el duelo construyen un entramado dramático cargado de emociones.

En diálogo con Resumen, el director Juanchy Morales explicó qué lo motivó a elegir este texto: "Siempre digo que Moralejas cuenta historias, nos encargamos de contar historias. Esta me pareció una muy buena historia para contar, por lo que pasa en sí en la obra, por lo que representa, y más que nada cuando fue escrita". En ese sentido, subrayó el contexto en el que fue concebida: "Allá por el año 1981, escrita por Aida Bortnik. La verdad que en un marco claramente de dictadura, esa fuerza que se hizo para seguir vigente, batallando desde la tabla, desde la dramaturgia, me pareció interesante".

La construcción de los personajes es uno de los ejes centrales de la puesta. Cada uno de los hermanos presenta rasgos marcados que alimentan el conflicto dramático. "Cada uno de los personajes tiene una personalidad muy marcada, así que se generan conflictos y muchas cosas interesantes", señaló Morales, quien además remarcó la riqueza de las distintas perspectivas que atraviesan la historia.

Desde la dirección, el trabajo estuvo orientado a profundizar esas diferencias y a poner en valor las distintas miradas sobre un mismo hecho. "Cada uno tiene una mirada diferente, desde la reacción de la pérdida de su padre, desde cómo lo vivió cada uno, cómo lo sintió cada uno y cómo se siente ahora mismo. O sea que hay mucho para poner en la apuesta", explicó.

Al mismo tiempo, el director destacó la vigencia del espíritu del teatro abierto y su dimensión cultural y social. "Creo que nuestro deber como actores, como dramaturgos y como director, es seguir haciendo la pulseada, seguir batallando firmemente desde la cultura, desde el arte y desde esto de contar historias", expresó, al tiempo que remarcó la importancia de sostener estos espacios de expresión.

En cuanto al proceso de trabajo, Morales puso en valor el compromiso del elenco y el desafío actoral que implica la obra. "Tengo material de sobra, la verdad que las actrices y los actores que están en Moralejas y el compromiso que le ponen a cada uno de los proyectos es hermoso", afirmó. Y agregó: "A despojarnos de nuestras personalidades, de nuestras historias para meternos en las historias de cada uno de los personajes que vamos a contar".

La carga emocional de la propuesta es otro de los aspectos destacados por el director, quien aseguró que el público se encontrará con una experiencia intensa y diferente. "La carga emocional puntualmente de esta obra es muy significativa y la verdad que están haciendo un trabajo maravilloso. Estoy muy orgulloso del elenco de Moralejas", sostuvo.

Finalmente, Morales anticipó que quienes asistan a la función vivirán una experiencia movilizadora: "La gente se va a llevar una historia muy linda que les va a llegar al corazón, con actuaciones brillantes y una apuesta muy linda en escena". Y concluyó: "Yo creo que la gente lo va a ver y se va a ir con el corazón lleno de sensaciones hermosas".